看罗杰·伊伯特写的《放大》影评，学会了一个新词汇，叫“骨肉皮”。
骨肉皮，是“groupie”的音译，专指那些疯狂追星，甚至追求与明星发生不可描述关系的女性。
私认为，“骨肉皮”的翻译妙得很，太过于形象了。你看嘛，如果女孩为了偶像出卖人格，那不就只剩下骨、肉、皮了嘛？
1966年，坐标伦敦。主人公托马斯是一位留有披头士同款发型，开着敞篷豪车的年轻摄影师。
每一天，总有年轻貌美的骨肉皮堵在他摄影棚门口谄媚献殷勤，只为求得拍摄个人写真照，或者下图那样也行。不过，明星摄影师的混乱私生活，并不是本片的重点，毕竟本片类型定位是悬疑惊悚。所以重点是，电影讲了托马斯一次外出扫街，无意中拍摄记录了一桩枪杀案的全过程。
入镜的是在公园拍拖的一对情侣。当发现被偷拍后，女方着急要讨回底片的行为，引起了托马斯的起疑。
回摄影棚后，托马斯将底片不断放大，一张张洗出来用放大镜对比着看。没料想，惊人发现隐藏在草丛中的枪口，以及躺在遮蔽草丛中露出半个头的受害者。
托马斯回到现场，见到尸首确认了自己的判断。但托马斯第一时间没想要报警，而是想找朋友一起调查。然并卵，朋友并不在乎。
第二天，托马斯自己又回到现场，但尸首已经不见了。只见在案发现场不远处，有一些年轻人在打网球，并且围观有不少看众。但托马斯走近一看，迷惑的看到，其实他们打的是没有网球的网球，就是有打网球的动作，但不见那个球。自此影片结束。
在本“伟大的电影”专栏中，《放大》是继《八部半》后，第二部令人看不下去的电影。
经过查阅资料得知，原来《放大》和《八部半》同属现代主义电影流派，且两部都是言必提及的代表作。《放大》导演安东尼奥尼，《八部半》导演费里尼，两位都是现代派电影的领军人物。
现代主义和现实主义，一字之差，差之千里。
现实主义，顾名思义就是围绕现实，对当下人与事的生活进行屏幕再现，或揭露社会问题，或记录重大事件、或反映大众生活情绪，比如写过的《偷自行车的人》，再比如大家熟知的《我不是药神》、《红海行动》等。
现代主义，相对是形而上学的意识流流派，作品中都含有一丝愤青的气质，喜欢强调现代社会对人的负面作用，比如城市对人的困兽斗，科技对人的异化等。
现代主义电影的一大特点，是导演喜欢使用夸张、暗喻、借喻、荒诞等“去现实化”的表现方法来叙事，比如《放大》最后的无实物打网球，导演想讽刺的是真相在时代中的缺失，人们不愿意去调查一起真实的凶杀案，但会愿意相信一场没有网球的网球运动。
由于情节大多与现实实际偏离，所以你可以理解“现代主义”为“非现实主义”，这样就好记多了。另外，因为现代主义电影往往带有导演非常浓烈的主观情绪，以及思想和态度，因此也被称作是作者电影。
经过对两个流派的名词解析，可见现代主义电影具有更高的观影门槛，因此也成了一些所谓专业影评人的装逼狂欢，他们喜欢进行晦涩难懂的解读，或过度解读。
我个人来说，真实的观影体验告诉我，我不喜欢现代主义这种意识流的电影，还是故事性强的电影更适合我。
但观影是很私人的行为，我尊重不同的意见，你有喜欢《放大》的权力，我也有不喜欢的自由。这没有对错，也没有高低之分，只有观影心境的区别，我就是喜欢看剧情生动的电影，深刻不深刻反倒是次要的。
《放大》就好比是一张九乘九的数独游戏表，对于不想玩的人来说，它就是一张没有意义的数字残缺表。
